TEATRO
Agosto. Canículas. Vacaciones (o no).
A la espera de la nueva temporada, os voy a poner algunas opciones de montajes que podéis ver en estas fechas.
En los teatros (si no son al aire libre, que entonces poco se puede hacer), se está fresquito mientras disfrutas del trabajo de las compañías, actores y equipos técnicos, que se esfuerzan por crear, en cada función, la mejor versión de la obra dando lo mejor de sí mismos.
Nunca es igual, por mucho que ensayen. Esa es una de las magias del teatro. Lo que ves está creado en ese momento único, sólo para tus sentidos.
Aunque algo menos densa que en otros meses, espero que encontréis en esta cartelera opciones interesantes. Aún siguen tres de los festivales más relevantes del panorama teatral y, en cualquier caso, por si sois de los intensos, os he ampliado la parte online para que no echéis de menos la abundancia.
¡Ah! Y tenéis un «Bonus Track» (si llegáis hasta el final…).
Volveremos en septiembre, si los Dioses así lo quieren, con nuevas opciones.
Mientras, ya sabéis: «Elegid y disfrutad».
Festivales
68 EDICIÓN DEL FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO DE MÉRIDA
Hasta el 21 de agosto se está celebrando la 68 edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida con un total de 9 grandes espectáculos, entre ellos seis obras de teatro y 2 espectáculos de ballet.
La ciudad de Mérida verá ampliada, además, la programación por sus calles y rincones monumentales gracias a la Programación OFF, que seguirá con la divulgación de la cultura clásica a través de acciones lúdicas y artísticas con las representaciones teatrales de pequeño formato, exposiciones, proyecciones cinematográficas, conferencias, campo de voluntarios, cuentacuentos para los niños, lecciones magistrales, talleres formativos y una novedosa actividad por las calles de Mérida: Escape City Box.
Muchas de ellas, a posteriori, las podremos disfrutar en las distintas salas de España. Pese al calor, es una experiencia que merece la pena.
FESTIVAL DE BARCELONA – GREC 2022
Hasta el 6 de agosto, después de viajar durante cinco años por todo el mundo poniéndose en la piel de otras ciudades, el Grec vuelve a casa. Además de desvelar, difundir y potenciar el talento artístico más cercano, este año el Grec mira a los clásicos para imaginar cómo podría ser el futuro de las artes escénicas, pero teniendo muy presente el pasado reciente y haciendo un guiño a la historia del festival, recuperando la imagen del Fauno de las noches de verano que, hasta 2004, fue el protagonista de la cartelería del festival.
Me encanta el Grec. Me entusiasma ir al remedo de teatro griego en la montaña de Montjuïc (a modo del antiguo teatro de Epidauro, pero construido por los arquitectos Ramon Reventós y Nicolás María Rubió Tudurí en 1929 con motivo de la Exposición Universal, aprovechando una vieja cantera). Dejar al pie la ciudad, tomar algo antes de que empiece el espectáculo (ya vi ‘28 i mig‘, el homenaje de la compañía La Perla 29 a Fellini que estrenaron en París y de la que os hablamos aquí, y fue espectacular). Este es un festival que se celebra en diversas salas, también las convencionales, cuyos espectáculos se programan más allá de las fechas del festival. Os lo recomiendo vivamente.
VI CORRAL DE CERVANTES
El Festival de Teatro del Siglo de Oro 2022 y su grito de guerra ¡La gola mola! se celebrará hasta el 18 de septiembre de 2022, en su privilegiado emplazamiento ubicado en el recinto del Parque Madrid Río, en Paseo de la Chopera frente al Palacio de Cristal de Arganzuela.
Con una extensa programación para todos los públicos, incluso para los más pequeños, y gran variedad de zonas de restauración, con terrazas donde tomar algo, zona infantil y diversas propuestas de artesanos, este festival os va a encantar, ya que recupera la calle como lugar de encuentro para el ocio y la cultura. Teatro, música, poesía, lírica… clásicos puros y algún que otro clásico renovado, introducción a los textos de autores icónicos para los peques, mercadillos y muchas más sorpresas.
No dejéis de ir. Es una propuesta magnífica para retomar el contacto con una de los mejores, más prolíficas y ricas épocas de nuestra dramaturgia, envidiada en todo el mundo.
Qué ver en Madrid
MARGARITA XIRGU, UNA ACTRIZ ENTRE DOS CONTINENTES
Fechas: 11 de agosto al 20 de octubre (jueves)
Sala: Teatro Lara
Género: Tragcomedia
Autoría: Javier Demaría/ Blanca Oteyza
Dirección: Javier Demaría
Reparto: Blanca Oteyza
Música: Fabián Carbone
Producción: Teatro Lara
Sinopsis: Xirgu evoca su venida al mundo, su debut y amor al teatro, analiza el arte interpretativo que la hizo famosa, su relación con Federico García Lorca, la obra pos mortem del autor granadino, La casa de Bernarda Alba, sus congojas y tribulaciones en el exilio, su amor prohibido con un torero, y su final.
¡CHAKAPUM! 
Fechas: Del 12 de agosto al 4 de septiembre
Sala: La estación – Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío
Género: Musical
Autoría: Joan Grau
Dirección artística: Xènia Reguant
Dirección musical: Pablo Novoa
Reparto: Litus, Encarni Sánchez, Mariona Castillo, Toni Viñals, Miguel A. Sánchez, Marta Tomasa, Ricard Boyle
Escenografía: Jose Novoa
Coreografía: Bea Vergés
Vestuario: Laia Cambrils
Iluminación: Quimet
Espacio sonoro: Eudald Gili
Audiovisuales: Mar Orfila
Música: Peret, Gato Pérez, Los Amaya y muchos más artistas.
Producción: El Terrat
Sinopsis: A partir de recuerdos de infancia de Litus (actor, músico y cantante de la banda de ‘Late Motiv’, programa de televisión presentado por Buenafuente y producido por ‘El Terrat’), se emprende un viaje a través de la memoria y el tiempo en que se fusionan la historia de su vida con la historia de la rumba catalana.
HOMENAJE A LOS ÁLVAREZ QUINTERO
Fechas: Del 17 de agosto al 11 de septiembre
Sala: Teatro Quique San Francisco, Patio del Galileo
Género: Comedia
Autoría: Serafín y Joaquín Álvarez Quintero
Versión, Dirección: Alfonso Sánchez
Reparto: Alfonso Sánchez, Alberto López, Carmen Canivell y Antonia Gómez Grande
Escenografía: Pepe Távora
Vestuario: Pilar Rubio Designer
Producción: Mundoficción
Sinopsis: Se cumplen 150 años del nacimiento de Serafín Álvarez Quintero y se celebra el homenaje volviendo a representar en circuitos profesionales algunas de sus piezas más carismáticas para poner en valor la calidad de sus textos, una visión ternurista y melodramática que ofrece un retrato idealizado, divertido y amable de Andalucía, tierra que tan bien conocían. Se ponen en escena los sainetes: El cerrojazo, Fea y con gracia, Filosofía Alcohólica, Sangre gorda y Ganas de reñir.
EL BAR PRODIGIOSO 
Fechas: Del 25 de agosto al 24 de septiembre
Sala: Teatro Quique San Francisco
Género: Comedia
Autoría: Roberto Santiago
Dirección: Alejandro Arestegui
Reparto: Manu Hernández, Ana Lucas, Antonio Romero y María Zabala
Escenografía: Igone Teso
Vestuario: Genel Romero
Iluminación: Ciru Cerdeiriña
Espacio sonoro: Tuti Fernández
Producción: Octubre Producciones
Sinopsis: Antonio lo tiene todo: un buen trabajo, una buena esposa, una buena casa. Bernardo es su mejor amigo. No tiene nada. Ahora Bernardo se ha enamorado de Sophie, la mujer de Antonio. Por lo visto, es algo imparable. Sophie es artista. Atraviesa una crisis creativa que le ha provocado una alteración del lenguaje. Clara es la camarera del bar al que suelen acudir los tres. Tuvo ataques de ira en el pasado. Ahora lo tiene controlado. Más o menos. En esta historia, nada es lo que parece a primera vista. Estamos en primavera, en un bar en medio de un parque. Uno de esos lugares donde ocurren cosas prodigiosas. Declaraciones de amor y amistad, desmayos, besos indefinidos, contratos apasionados, poesía callejera…
EL PEQUEÑO REY 
Fechas: Del 28 de agosto al 25 de septiembre
Sala: Teatros Luchana, Sala 4
Género: Musical infantil
Autoría, Dirección: Carmen López Mendoza
Reparto: Patricia Ladrón de Guevara, Juanjo Ruinas Planchuelo, Alba Sarrión
Escenografía: La Lavandería Teatro
Iluminación: Daniel Esparza
Música: Pedro Esparza
Producción: La Lavandería Teatro
Sinopsis: Esta es la historia de un pequeño rey que una mañana desapareció y se escondió en un tronco. ¿Dónde vas pequeño rey?, le dijo un gran zorro. El pequeño rey le contestó: me he escapado del palacio aquel, si no escapo… ¡exploto! Los mayores le decían: tienes que mandar, aprender mil cosas, y él les gritaba: ¡Dejadme jugar! Así es como nuestro pequeño rey se escapa de su palacio y emprende un maravilloso viaje por tierra, mar, aire y hasta por algún planeta que no es la tierra.
Una obra inspirada en los viajes del Principito, Alicia en el País de las maravillas, El mago de Hoz o Pinocho.
Qué ver en Barcelona
COMO UNA CANCIÓN DE LOS 80 
Fechas: Del 22 de agosto al 30 de septiembre
Sala: Eixample Teatre
Género: Musical
Autoría, Dirección: Albert Doz
Reparto: Iker Montero, Mònica Macfer, Marc Lluís Fernàndez, Lluna Pindado, Karen Gutiérrez, Joan Olivé
Escenografía: Luis Nevado
Coreografía: Karen Gutiérrez
Iluminación, Espacio sonoro: Néstor González
Música: Más de 50 canciones de los 80 y 90
Producción: Mer Román, Lluna Pindado, Borja Rabanal
Sinopsis: La obra sigue la historia de cuatro amigos desde el instituto hasta nuestros días. Con banda de rock en directo, una trama ligera, entrañable y con humor.
EL BON POLICÍA (El buen policía)
Fechas: del 29 de agosto al 2 de octubre
Sala: El Maldà
Género: Comedia
Autoría: Santiago Rusiñol
Versión, Dirección, Reparto: Ricard Farré, Arnau Puig
Escenografía: Enric Romaní
Iluminación: Adrià Aubert
Música: Joel Riu
Producción: El Maldà
Sinopsis: Una comedia de enredo donde dos buenos tipos, para tratar de sobrevivir, se ven abocados a situaciones hilarantes poniendo en evidencia los prejuicios sociales y la arbitrariedad de la justicia.
IVÁN I ELS GOSSOS (Iván y los perros)
Fechas: Del 31 de agosto al 18 de septiembre
Sala: Sala Fénix
Género: Drama
Autoría: Hattie Naylor
Versión: Pau Carrió (traducción)
Dirección: Xavier Boada
Reparto: Pau Rosell
Escenografía, Vestuario: Zoe Serrano, Camille Latron
Iluminación: Xavier Boada
Producción: Cloteatre
Sinopsis: Invierno de 1996, Moscú. La caída del sistema ha abocado a miles de personas a la calle. Ivan Mishukov tiene 4 años y, para él, la palabra casa se tiñe por el olor a vodka y las mejillas rojas de su madre contra la pared. Cuando casa deja de ser un lugar seguro, escapa a las calles buscando un sitio donde formar parte, lanzándose a la inmensidad de Rusia en mitad del frío invierno. Un cuento cruel y oscuro sobre cómo la decadencia transforma la inocencia. Las vivencias de un niño urbano salvaje en el Moscú de la era Yeltsin como retrato de la condición humana que se desprende de todo lo prescindible.
Siguen en cartel en agosto
LA CUENTA
Fechas: Hasta el 13 de agosto
Sala: Teatro Galileo Quique San Francisco, El Patio del Galileo, Madrid
Género: Comedia
Autoría: Clément Michel
Versión: Ramón Paso
Dirección: Gabriel Olivares
Reparto: Antonio Hortelano, César Camino, Raúl Peña
Escenografía, Vestuario: Mario Pinilla
Iluminación: Carlos Alzueta
Espacio sonoro: José Miguel Mayora
Producción: El Reló Producciones, Bycicle Producciones, Gaspar Soria
Sinopsis: Todo comienza cuando tres viejos amigos quedan, después de un tiempo de verse menos, con la excusa de ayudar a arreglar la piscina de uno de ellos. Entonces, uno de los amigos, Alejandro, decide invitar a cenar, pero, al día siguiente, se arrepiente y les pide a Julio y Antonio el importe de su parte de la cuenta. A partir de ese leve incidente, en el que Antonio accede, pero Julio se niega, estalla una sucesión de cuentas pendientes que pone en duda la definición que cada uno tiene de sí mismo y de sus amigos.
OKUPES PARTICULARS (Okupas particulares)
Fechas: Hasta el 21 de agosto
Sala: Teatre Gaudí, Barcelona
Género: Comedia
Autoría: Toni Cabré
Dirección: Lluïsa Mallol
Reparto: Jaume García Arija, Maria Ten
Escenografía: Lluïsa Mallol
Vestuario: Amadeu Barbany
Iluminación: Dani Gener
Producción: Versus Teatre
Sinopsis: Explica la peripecia de dos personajes (Él y Ella), que deben compartir un piso que han ocupado por razones muy diversas. Ella ha dejado una casa de okupas en la que se consumía; él ha huido de una familia que le asfixiaba. Desarrollan diversas estrategias para compartir el mismo techo. Intentan olvidar el pasado, hacerse hueco en el presente y no agobiarse demasiado por el futuro. Pero no les resulta sencillo.
KISS ME GOODBYE (Historias de amor y despedida)
Fechas: Hasta el 26 de agosto (sólo viernes)
Sala: Teatro Lara
Género: Thriller
Autoría, Dirección: Jesús Díaz Morcillo
Reparto: SANDRA/JACKIE KENNEDY- Sandra Martín/Isabel Arranz/Loreto S. Santamaría; ANA/MARILYN MONROE- Ana Lucas/Cris Colom/Ariadna Llobet/Paula Mira/Conchi Espejo; BRUNA/GRACE KELLY- Gadea Barceló/Candela Solé/Elena Gallardo/Astrid Janer; LUCÍA/ROSA PARKS- Betiza Bismark/Edith Martínez-Val; SAM- Jesús Díaz Morcillo
Producción: Teatro Lara
Sinopsis: La noche de fin de año es el escenario perfecto para Sandra, Bruna, Ana y Lucía, quienes en su piso tutelado y con sus hijos recién nacidos, deciden jugar al ‘juego de los personajes’. El azar hace que Lucia se convierta en Rosa Parks, Ana será Marilyn Monroe, a Sandra le tocará Jackie Kennedy y a Bruna el de Grace Kelly. Todo parece ir bien hasta que una gran tormenta provoca un apagón y un auténtico desconocido llama a su puerta: es Sam, el botones del Waldorf Astoria de Nueva York. Este, afirma que están en 1956 y que las chicas deberán realizar un discurso de fin de año. Los cuatro iconos irán hechizando los cuerpos de cuatro chicas que tendrán que dejar el vodka limón de lado para intentar convertirse en las mujeres que están detrás de la leyenda.
BITCHCOIN 
Fechas: Hasta el 4 de septiembre
Sala: Pequeño Teatro Gran Vía, Madrid
Género: Thriller romántico
Autoría: Ramón Paso
Dirección: Jose Masegosa
Reparto: Alexandra Pino, Víctor Sainz
Escenografía, Vestuario: María Arévalo
Iluminación: Juanjo Llorens
Producción: Smedia
Sinopsis: César se ha hecho millonario traficando con criptomonedas que, según él, son el futuro. Sally se quiere hacer un nombre en el cuerpo de Policía deteniendo a capullos como César que, según ella, son criminales. El problema viene cuando se conocen y se dan cuenta de que tienen mucho más en común de lo que ninguno habría pensado jamás.
HIJOS DE LOS 90 
Fechas: Hasta el 8 de septiembre
Sala: Teatro Lara, Sala Lola Membrives, Madrid
Género: Comedia
Autoría, Dirección: Iván Silva Sánchez
Reparto: Fran Expósito, Lucía Estévez, Pilar Morales, Sergio San Millán, Andrea Hermoso, Javier Orán, Sorín Baltés, Rafa Ramos
Escenografía, Vestuario: Andrea Hermoso y Pilar Morales
Iluminación: Raquel Garrido
Espacio sonoro: Lucía Estévez y Sergio San Millán
Producción: Teatro Lara
Sinopsis: Gandía. Verano. Cinco amigos. Cervezas, música y una partida de “El lobo”. Andy, un joven que en sus horas más bajas es adicto a la Coca-Cola Light, tiene una extraña profecía: será víctima de una cadena de desdichas hasta que todo acabe en muerte. Sofía, una chica bastante ecléctica que es aspirante a estrella musical, acaba de descubrir que está perdidamente enamorada de Álex, un auténtico friki y el chico más opuesto a ella que pueda existir. Roxette y Alicia Keys le ayudarán, pero, ¿será suficiente? Por su parte, Laura, refranera y con una extraña filia sexual por las caras tristes, es seducida por Guille, su vacilón mejor amigo desde la infancia. Todo bien, hasta que a la mañana siguiente él recuerde la orientación sexual de su amiga y sus taras mentales aparezcan como una ola.
1888. SEÑORITA JULIA 
Fechas: Hasta el 10 de septiembre
Sala: Teatro Lara, Sala Lola Membrives, Madrid
Género: Drama
Autoría: August Strindberg
Versión, Dirección: Xoán C. Mejuto
Reparto: Iria Ares, Xoán Carlos Mejuto
Producción: Estudo Momento, Teatro Lara
Sinopsis: Es la noche de San Juan y la Srta Julia ha preferido celebrarla con el servicio. Juan, criado predilecto del Sr Conde, cree ver la ocasión de cumplir sus ambiciones más profundas. Aprovechando un momento de debilidad de la señorita forzará la situación para seducirla. El alcohol, la excitación y la fiebre de la noche llevarán a los amantes a consumar su peligroso juego de pasiones. Error fatal que tratarán de enmendar antes de la inminente vuelta del Conde.
Una versión moderna de la obra estrenada en 1988 que pone patas arriba todo lo que se ha escrito sobre este texto, uno de los más polémicos de la historia.
PAREJA ABIERTA 
Fechas: Hasta el 30 de septiembre
Sala: Teatros Luchana, Madrid
Género: Comedia
Autoría: Dario Fo, Franca Rame
Versión: Carla Matteini
Dirección: Felipe Andrés, Susana Hernáiz
Reparto: Carmen Gutiérrez, Felipe Andres
Vestuario: Manuela Santos
Iluminación: Sara Moyano
Música: Manuela Santos
Producción: Felipe Andrés Producciones, Poseidón Teatro A.C., Susana Hernáiz. Agradecimientos a Juan Margallo, Juan Jiménez, Manolo Elías, José Luis López Arcones y Luis Flor
Sinopsis: Comedia satírica que, con ironía incisiva y humor negro, narra la vida de una pareja, el machismo que se encierra a veces incluso en las parejas más liberales, la falta de comunicación, la evolución de la mujer… Llena de gags cómicos y situaciones delirantes, que ayudan a suavizar el fondo, no deja de mostrar una realidad muy seria: la frustración en la vida conyugal.
PASSPORT 
Fechas: Hasta el 2 de Octubre
Sala: Teatro Alfil, Madrid
Género: Comedia
Autoría: Yllana
Dirección: Fidel Fernández
Reparto: César Maroto, Rubén Hernández, Susana Cortés, Edu Ferres
Escenografía: Tatiana de Sarabia e Ismael García
Vestuario: Tatiana de Sarabia
Iluminación: Paco Rapado
Espacio sonoro: Luis López de Segovia
Producción: Marcos Ottone
Sinopsis: Esta es la historia de 4 cómicos de gira por un país llamado Komedistan. Los problemas en la aduana para entrar en el país, el conflicto con el idioma en un restaurante, hospedarse en un hotel desastroso y el antes y después de una función resumen la experiencia de trabajar en el extranjero. En parte autobiográfico, es un homenaje a la vida de los artistas que cruzan fronteras con el propósito final de compartir la risa por todo el planeta.
… Recordad estas propuestas que ya recomendamos y que aún hay oportunidad de ver…
ROMEU I JULIETA (Romeo y Julieta) 
Fechas: Hasta el 6 de agosto
Sala: Teatre Poliorama, Barcelona
Género: Drama
Autoría: William Shakespeare
Versión: Joan Yago (traducción: Yannick Garcia Porres)
Dirección: David Selvas
Reparto: Emma Arquillué, Guillem Balart, Anna Barrachina, Albert Baró, Nil Cardoner,, Pau Escobar, Adrian Grösser, Xavi Ricart, Andrew Tarbet
Escenografía: Alejandro Andújar
Vestuario: Maria Armengol
Iluminación: Jaume Ventura
Espacio sonoro: Damien Bazin
Audiovisuales: Mar Orfila
Música: Paula Jornet
Producción: La Brutal
Sinopsis: La historia os la sabéis: Romeo y Julieta son dos jóvenes que se enamoran y ponen sus vidas en peligro. Convierten su amor en un grito desesperado por dejar en evidencia el absurdo del odio que enfrenta a sus familias. Una versión moderna, nada romántica.
EL DIABLO COJUELO 
Fechas: Hasta el 7 de agosto
Sala: Teatre Condal, Barcelona
Género: Comedia
Autoría: Luis Vélez de Guevara
Versión: Juan Mayorga
Dirección: Ester Nadal
Reparto: Rhum & Cia
Escenografía: La Closca, Sergi Corbera
Vestuario: Nidia Tusal, Maria Solsona
Iluminación: Sylvia Kuchinow
Espacio sonoro: Marc Santa
Producción: Compañía Nacional de Teatro Clásico, Carles Manrique (Velvet Events), Lluc Armengol
Sinopsis: En esta obra se combinan dos tramas: la de la loca obra de Vélez -tratada con mucho respeto y con alguna libertad- y la de una compañía siempre a punto de fracasar -al estilo payaso- en su esfuerzo por llevarla a escena. Y así es como personajes del siglo XVII y payasos del XXI levantan tejados y viajan por las tierras y aires de una España esperpéntica.
INMUNITAT (Inmunidad).jpg)
Fechas: Hasta el 7 de agosto
Sala: La Villarroel, Barcelona
Género: Drama
Autoría, Dirección: Jordi Casanovas
Reparto: Òscar Muñoz, Mercè Pons, Javier Beltrán, Vicenta Ndongo, Ann Perelló, Borja Espinosa
Escenografía, Vestuario: Albert Pascual
Iluminación: Sylvia Kuchinov
Espacio sonoro: Enric Vinyeta
Producción: La Villarroel i Grec 2022 Festival de Barcelona
Sinopsis: Seis personas son invitadas a participar en un muestreo demográfico. Se busca mejorar la gestión política en el caso de la llegada de futuras crisis. Estas personas han sido reunidas en una sala, les han asignado una cifra y les han dado una cajita con únicamente dos pulsadores: Uno verde y uno rojo. La inteligencia artificial les preguntará cómo quieren actuar en cada uno de los casos que les plantee y estas personas tendrán que votar si están a favor o si están en contra. Aparentemente muy sencillo. Aparentemente muy fácil de resolver. Pero existe un problema. Todas las decisiones deberán tomarse por unanimidad. Todos deben votar lo mismo. La rabia y la frustración pronto aflorarán para poner en peligro el sistema democrático que les plantea la computadora. La presión, la necesidad y los nervios, pondrán a prueba sus habilidades para hacerse entender, convencer, seducir o comprender a los demás.
QUANT TEMPS EM QUEDA? (¿Cuánto tiempo me queda?)
Fechas: Hasta el 7 de agosto
Sala: Teatre Goya, Barcelona
Género: Comedia
Autoría, Dirección: Marta Buchaca
Reparto: Lluís Villanueva, Betsy Túrnez, Marta Bayarri, David Vert
Escenografía: Sebastià Brosa
Vestuario: Miriam Compte
Iluminación: Ganecha Gil
Espacio sonoro: David Solans
Producción: La Pocket, Grup Focus, Festival Grec
Sinopsis: ¿Qué harías si te quedara un mes de vida? Pedro tiene una lista enorme de cosas locas que quiere hacer antes del final: dejar el trabajo, dar la vuelta al mundo, ser descaradamente sincero con todo el mundo, pasearse desnudo por el Paseo de Gracia, subir de rodillas a Montserrat, hacer un trío … Y la más importante: asegurarse de que su mujer sea feliz cuando él falte. Tiene una estrategia preparada que, a su juicio, no puede fallar. Pero… ¿lo logrará?
NEGATIUS (Negativos) 
Fechas: Hasta el 12 de agosto
Sala: Sala Flyhard, Barcelona
Género: Drama
Autoría, Dirección: Sílvia Navarro
Reparto: Laura Riera, Roger Vidal
Escenografía, Vestuario: Tània Gumbau
Iluminación, Espacio sonoro: Xavi Gardés
Producción: FlyHard Produccions, Festival Grec de Barcelona
Sinopsis: «Siempre hay una opinión, un encuadre«, dice Robert Capa en la obra. Esta obra lo tiene también. En el centro de la historia (o de la imagen), Gerda Taro, que no se escondía, a la que no podemos entender sin Endre, que la amaba hasta el punto de no amar más cuando ella murió. En el frente, en la Guerra Civil, los republicanos la amaban por su alegría. Y esta no es una historia de amor.
Endre Ernö Friedmann y Gerta Pohorylle (AKA Gerda Taro) fueron dos fotoperiodistas que trabajaban bajo el nombre común de Robert Capa, que Friedmann siguió empleando aún después del fallecimiento de Taro en la Guerra Civil española.
LLUEVE EN BARCELONA 
Fechas: Hasta el 13 agosto
Sala: Teatros Luchana, Sala 3, Madrid
Género: Drama
Autoría: Pau Miró
Dirección: Antonio Cantos
Reparto: Almudena Ardit, Javi Martínez, Pablo Sanmartín
Escenografía: Antonio Cantos
Iluminación: Sergio Benito
Producción: AMCA Producciones
Sinopsis: Lali y Carlos son una pareja que viven en un pequeño apartamento del barrio del Rabal de Barcelona. Lali es prostituta y ha conocido a un cliente, David, que le está enseñando a observar la realidad que le rodea a través de la literatura y la poesía, lo que provoca en ella una profunda transformación. Carlos es un proxeneta enamorado y dependiente que mantiene una rutina anodina y que siente temor ante la posibilidad de perder a su pareja por la que luchará, a su manera. Por su parte, David, dueño de una librería, busca a alguien que le rescate de la soledad abrumadora en la que vive debido a la grave enfermedad que padece su mujer.
SIT Y PLATZ 
Fechas: Hasta el 19 de agosto
Sala: Teatros Luchana, Sala 1, Madrid
Género: Comedia
Autoría, Dirección, Reparto: Jaime Bartolomé y Carles Cuevas
Producción: Opción Teatral
Sinopsis: Un retrato de perros y humanos. Los autores y protagonistas crearán cinco perros a partir de las aportaciones del público, para luego convertirlos en los protagonistas de una comedia desternillante. ¿Nunca te has preguntado qué quieren realmente los perros? ¿Con qué sueñan? ¿Saben los chihuahuas cantar rancheras? ¿Son realmente tan tontos los Huskys o sólo son guapos? ¿Roncan los Bulldogs a posta? Para hacer pasar el mejor de los ratos a los que nos gustan y tenemos mascotas (y a los que no).
PASO A PASO 
Fechas: Hasta el 21 de agosto
Sala: Teatre Apolo, Barcelona
Género: Tragicomedia
Autoría: Peter Quilter
Dirección: Esteve Ferrer
Reparto: María Lanau, Resu Belmonte, Eva Barceló
Escenografía: Mercé Lucchetti
Iluminación: Juanjo Llorens
Producción: Smedia, Veniu
Sinopsis: Tres amigas, Sofía, Paula y Mónica, tienen una misión: llevar una ofrenda en forma de piedra manuscrita para depositarla, como si se tratara de un monumento, en la cima del pico al que solía subir su amada y añorada Rebeca para escapar de la rutina y darse un respiro. Ellas querrán hacer lo mismo, pero primero tendrán que llegar, y el camino será tan desafiante, imprevisible e hilarante como la vida misma.
Un texto lleno de humor y de amor, de miedos e ilusiones, de sentimientos opuestos, de verdades reveladas. Un alegato a la amistad y las relaciones personales.
PALABRAS ENCADENADAS 
Fechas: Hasta el 4 de septiembre
Sala: Teatro Bellas Artes, Madrid
Género: Thriller
Autoría: Jordi Galcerán
Dirección: Domingo Cruz
Reparto: Beatriz Rico, David Gutiérrez
Escenografía, Vestuario: Domingo Cruz y Diego Ramos
Iluminación: Fran Cordero
Espacio sonoro: Álvaro Rodríguez Barroso
Producción: Solomúsica Teatro en coproducción con la Junta de Extremadura, Consejería de Cultura, Turismo y Deportes.
Sinopsis: Un psicópata, Ramon, tiene secuestrada a su víctima, la enfermera Laura, en un garaje, impidiéndole escapar. Sin embargo, los nombres de los protagonistas no son revelados hasta bien entrada la obra, cuando el público se entera de que a los personajes les une un pasado común, que es el desencadenante del plan de Ramón para vengarse (o «salvarse») aterrorizando a Laura con la amenaza constante de la tortura y la muerte mientras juegan a las palabras encadenadas. Pero a lo largo del montaje se van descubriendo detalles que hacen que todo se vuelva más complejo cada vez, desvelando la imposibilidad de marcar límites entre la locura y la cordura, entre verdugo y víctima. En este entresijo de verdades y mentiras, comienza un dilema moral en el que el espectador no tendrá claro quién es el culpable de qué. No hay buenos o malos, víctimas o verdugos. La realidad se vuelve mucho más ambígua para abrir paso a numerosos interrogantes acerca de la condición humana.
Ramón es un ser atormentado y con un ansia de venganza que, como suele ser habitual, está íntimamente relacionada con una herida muy profunda. El análisis de su comportamiento nos habla de nuestras vulnerabilidades, de lo que somos y de dónde vienen nuestros traumas. La psicología de Laura parece mucho más poliédrica y difícil de entender, pero quizá su capacidad de infringir dolor también nos ayude a desentrañar cómo es en realidad el ser humano.
Una obra con varios premios, que ha sido versionada en diversas ocasiones en España y América Latina y que se estrenó por vez primera en el Teatre Romea en 1998. Milimetrada y precisa, funciona perfectamente manteniendo la tensión. Ojalá vuelva a Barcelona con este mismo reparto.
FILOMENA 
Fechas: Hasta el 10 de septiembre
Sala: Teatro Lara, Madrid
Género: Comedia
Autoría, Dirección: Ramón Paso
Reparto: Sergio Otegui, Ana Azorín, Inés Kerzan, Ángela Peira
Vestuario: Ángela Peirat
Iluminación: Carlos Alzueta
Producción: Pasoazorín Teatro
Sinopsis: La política es como la nieve: desde fuera parece limpia y blanquita, pero cuando profundizas, tarde o temprano, encuentras mierda. Estamos en Madrid, en enero del 21, y la ciudad entera está cubierta de nieve por culpa de la borrasca Filomena. Mientras tanto, en el ayuntamiento, el alcalde, Agustín, y su mano derecha, Julieta, descubren que, además de la nieve, tienen que preocuparse del inoportuno accidente mortal que ha sufrido el concejal de urbanismo en la puerta del conocido burdel La teta feliz.
EL SECRETO 
Fechas: Hasta el 17 de septiembre
Sala: Teatro Lara, Madrid
Género: Comedia
Autoría: Eric Assous
Versión: Virginia López – Ballesteros
Dirección: Ramón Paso
Reparto: Carlos Chamarro, Susana Hernáiz, Jorge Pobes, Ángela Peirat
Escenografía: Raúl Suárez Martín – Readest
Iluminación: Raúl Suárez Martín
Producción: Smedia, Teatro Lara Producciones, Gran teatro de Aranjuez, Tío Caracoles, Trisque Órbita Media MP, Producciones Seda
Sinopsis: Sara y Sebastián se acaban de jubilar relativamente jóvenes, con una pensión más que decente, viven en un piso elegante y, salvo algunas pequeñas rencillas, fruto del temperamento de ambos, les va todo de maravilla. Su hijo Lucas está casado con Mónica, y tienen un bebé al que Sara y Sebastián cuidan de vez en cuando. Pero un buen día, Lucas y Mónica se pelean delante de Sara y Sebastián. La joven pareja, que los padres creían tan unida, está viviendo momentos críticos. Cuando Mónica y Lucas se marchan por fin, Sara y Sebastián tienen una acalorada discusión: ¿Tiene que divorciarse su hijo? Sebastián está a favor, Sara en contra. Y a Sara, en un lapsus, se le escapa una frase que jamás debió pronunciar, y que provoca un cataclismo en la pareja.
Teatro en otras capitales
VALENCIA
¡POR FIN SOLO! 
Ahora que Tricicle se toma un descanso indefinido, Carles Sans, uno de los tres integrantes del famoso trío de cómicos, aprovecha, después de 40 años en silencio, para hablar de divertidas anécdotas profesionales y personales vividas durante todo este tiempo.
- 12 de agosto Teatre Olympia
ZARAGOZA
ROSITA 
En esta adaptación de la obra de Lorca «Doña Rosita la Soltera o el lenguaje de las flores», se cuenta la historia de una de tantas mujeres abocadas a la espera… Esa espera desesperante y amarga que acaba en la soledad más profunda. Un texto cuajado de lirismo y comicidad que irá gestando una situación dramática e irreversible.
- 18 de agosto Centro Joaquin Roncal. Fundación CAI
MÁLAGA
HARA. EL ESPÍRITU DE LA SELVA 
Basado en la famosa obra literaria de Rudyard Kipling ‘El libro de la selva’: Cuenta la historia de Hara, una adolescente que llega a la selva para visitar a su abuelo y descubre su amor por la naturaleza. En su aventura conoce a personajes con los que recuerda historias ya casi olvidadas.
- 6 agosto Auditorio Municipal El Rincón de la Victoria
MURCIA
NOCHE DE REYES 
William Shakespeare se recrea en la pasión. Comedia de enredos y fiesta de las palabras. Una celebración pagana, delirante, divertida y dolorosa del deseo y sus laberintos.
- 19 de agosto Auditorio Parque Almansa
PALMA DE MALLORCA
CORTEO 
La palabra “Corteo” se refiere a una procesión alegre, una suerte de desfile festivo que nace de la fantasía de un clown. Uniendo la pasión del actor con la elegancia y la fuerza del acróbata, el espectáculo nos transporta a un mundo teatral hecho de diversión, comedia y espontaneidad, un espacio misterioso suspendido entre el cielo y la tierra.
- 5 al 14 de agosto Palma Arena
LAS PALMAS DE GRAN CANARIA
- Sin programación teatral hasta temporada 22-23 (septiembre)
BILBAO
LA JAULA DE LAS LOCAS 
La apacible vida de pareja de Albin y Georges, propietarios del club nocturno La Cage aux Folles de Saint Tropez, se ve totalmente alterada por una noticia inesperada. Jean Michel, el hijo de Georges, se va a casar con la hija de un diputado ultraconservador, acérrimo defensor de los valores más tradicionales en la vida familiar. El encuentro explosivo entre dos familias tan distintas desata una divertidísima comedia llena de amor y de situaciones delirantes.
- 18 agosto al 11 septiembre Teatro Campos Elíseos Antzokia
Danza
THE BEAUTIFUL DREAM OF LIFE 
Fechas: Del 4 de agosto al 4 se septiembre
Sala: Teatro Marquina, Madrid
Género: Flamenco
Autoría: Domingo Zapata
Versión, Dirección: Nicolás Pérez Costa
Reparto: Rafael Amargo y 12 artistas en escena.
Coreografía: Rafael Amargo
Vestuario: Maison Mesa
Música: Diego Franco, Pablo Fores Torres
Producción: Teatro Marquina
Sinopsis: Adaptación del libro casi autobiográfico que escribió Domingo Zapata, artista, escritor, diseñador de moda y pintor nacido en Palma de Mallorca pero de origen hispanoamericano, que en el año 2018 se publicó en los Estados Unidos y que rápidamente fue best seller. Una obra inspiradora en la que mucha gente puede sentirse identificada con lo que atraviesa su protagonista en la ficción.
Se está preparando una versión cinematográfica en Hollywood.
El rincón de la cultura online
LA FENICE ONLINE 
Catedral de catedrales operísticas, y en activo desde 1792 (el anterior teatro data de 1774 y, destruido por un incendio, se reconstruyó en el actual emplazamiento al que, por ese resurgir de sus cenizas, se le denominó fenice -o sea, fénix en italiano-) es un emblema no sólo del género sino de la elegante, misteriosa y decadente ciudad de Venecia.
Un lugar de ensueño donde, guste o no la ópera (recomiendo ir a ver ese género, al menos una vez, como quien va a ver una monumental obra musical, dejando aparte el estilo, con la mente abierta), hay que ir aunque sólo sea por poder estar en ese espacio maravilloso, lleno de secretos y escenario de miles de novelas y películas.
Tienen una sección online donde puedes ver representaciones o conciertos. Merece la pena dar el donativo que piden.
METROPOLITAN OPERA HOUSE ON DEMAND
El MET de Nueva York es una de las grandes instituciones de la ópera a nivel mundial.
Tenéis un catálogo impresionante de óperas por suscripción. Os aseguro que los montajes merecen la pena y es una buena forma de que los amantes del género accedan a las obras de uno de los santuarios del género allende los mares.
MÁS RINCONES 
- TEATRO OLYMPIA Proponen 10 obras para ver online. Y si buscáis montajes infantiles, le dais al scroll y al final encontraréis 8 propuestas.
- TEMPORADA ARTE ÓPERA Grandes clásicos, novedades y redescubrimientos que se renueva cada mes. Disponible en seis idiomas.
- ALLTHEATER Es necesario registrarse. Luego encontrarás algunos espectáculos gratuitos, mientras que para otros es necesario pagar. Y tienen novedades, artículos, etc.
- PLAYTHEATRES Plataforma en streaming, especializada en las artes escénicas. Gratuita el primer mes y por poco importe los siguientes, con la posibilidad de alquilar unitariamente.
- BROADWAY HD Los mejores montajes teatrales y musicales de la escena americana, con 7 días gratuitos y suscripción mensual.
- ESTUDIO 1 Fondo documental de teatro en TVE.
- TEATROTECA Fondo documental de dramaturgia del INAEM.
- MY OPERA PLAYER Plataforma del Teatro Real para ver espectáculos líricos o danza representados en diferentes teatros del mundo.
- #CIRQUECONNECT Plataforma del Cirque du Soleil para ver gratuitamente espectáculos que unen circo y performances.
- SALA ONLINE TEATRE LLIURE Plataforma de pago por suscripción (muy, muy económica) donde se encuentra programación de obras pensadas exclusivamente para ser representadas en un escenario digital.
- TNC DIGITAL Espectáculos (algunos subtitulados en varios idiomas) grabados en 4k y multicámara y con una alta calidad de imagen, sonido y realización (algunas de la temporada que hubo que cancelar), por suscripción (modalidad Temporada o Espectáculos individuales), gratuito los primeros 2 meses para abonados al TNC, a los que se irán sumando nuevos montajes.
LEER TEATRO 
- eBIBLIO Servicio de préstamo electrónico del INAEM, con un fondo de más de 10.000 títulos (y más de 4000 pelis).
- BIBLIOTECA DEL TNC El Teatre Nacional de Catalunya sigue editando obras a precios realmente populares para leer dramaturgia. ¡Hazte con ellos!
- POETAS DEL FIN DEL MUNDO 300 obras teatrales, de todas las épocas, en PDF.
Bonus Track
Remedios (Lina Morgan) fue abandonada aún niña por su padre y criada por su tía. Tras el fallecimiento de ésta, hereda una gran fortuna y abandona su pueblo por la gran ciudad. Allí aspira a ser reconocida por Don José, su padre, y, por supuesto, a encontrar novio.
